盘点2010年文娱最给力事件 浮云汹涌

2010年终文娱圈盘点: 混战给力浮云汹涌

每逢年终盘点时总让小编们格外焦头烂额，难以取舍，但2010年文娱圈的主线条却格外清晰明了，很容易从中辨识出两大要素：混战与洗心革面。

新兴应用科技从未如此大刀阔斧地改变着我们体验文娱生活的态度或方式，一项项被不断刷爆的商业纪录，预示了各方势力历经蓄谋、发力、角逐之后的重新洗牌。

所谓最给力的，当然是那些大多数群众喜闻乐见的文娱作品及事件，而所谓最浮云的，则是一些叫人心里痒痒但又不乏悬念的争议与遗憾。至于本文所评出的2010年文娱界“最给力”与“最浮云”大奖，仅供参考，切莫视作“专家”发言，或行对号入座之便。欢迎各路达人“拍砖”。

2010年度乐坛盘点

给力的都在现场，浮云的都是创作

陈冠希果然“食言”重出歌坛

一个词可以略为简单粗暴地概括2010华语乐坛的整体趋向——闷骚。既无新星的横空出世，也无才华横溢的故人再造经典，值得一提的都是那种带点颜色 的“话题”——这个你懂的，例如歌唱选秀沦落为“妖孽”作秀，陈冠希果然“食言”重出歌坛等。总之，一写盘点就感觉可惜得很，仿佛我们有的只是自娱自乐， 哪怕最粉墨登场的“天后重生”到头来也只是一阵浮云掠影，走回过场。

2010年，对于华语乐坛来说，又是过渡、休养生息、自我取舍、思索去路的一年。国内音乐产业正经历着前所未有的“变革”——唱片保底销量的“失 守”之痛，已让“以不变应万变”的观念成为痴人说梦。内容供应商开始拼命寻找更合理的盈利模式，例如专攻SP业务；演出商则在逐步挖掘、测试一个潜在的庞 大观众市场。正因如此，给力的都在现场，浮云的都是唱片，原创音乐不再是最给力的主角，舞台让位给那些更有市场头脑的策划智囊。唱片完全不赚钱了，也并非 全然坏事，欧美一线歌手的年收入只有10%来自创作版权，不论情愿或不情愿，至少，我们离与国际乐坛接轨更近了一步。

• 最给力大奖: 王菲巡唱领跑复出新潮

王菲2010北京演唱会

纵观2010年乐坛，还没有哪件大事像王菲复出那般引人瞩目。正所谓轰轰烈烈地来，也要轰轰烈烈地去，她业已“昭告天下”的身价、排场、舞美及票房生产力，已然成为中国演出市场的新标杆。

光是王菲自个儿摆出“女神重归人间”的姿态，还不足以达到最“给力”的轰动效果。更重要的是在她身后铺展开的一系列“连锁反应”，毛阿敏、张学友、 崔健、费玉清这些“时代偶像”纷纷站出来再唱大舞台了，更难能可贵的还有谭咏麟和齐秦硬生生“磨”出来的全新创作专辑，甚至如何润东、陈晓东这类小字辈， 在影视圈混迹多年之余，也重新端正了当好歌手本分的心态。据悉，明年上半年，香港劲舞天王郭富城有望来京登台开唱。

一个王菲不仅让演出商赚了个盆钵满溢，还连带拉动了一些音乐人飞速“上位”，譬如她个人巡唱的音乐总监梁翘柏。这位昔日80年代香港地下乐团的灵魂 人物，已升作堂堂“港台N大金牌制作人”之一，在内地名声鹊起。任何与王菲复出有过关联的人，上至经纪人，下至乐手、伴舞、VJ（背景视频动画制作），都 可在其个人履历上贴上一道“天后御用”的金字标签，受益终身。思忖媒体为何浓墨重彩地神化王菲复出，并且如此趋之若鹜，其实，这原本就是经过精心设计的一 大“音谋”：歌曲神马的全是浮云，它不是要给“时代偶像”下个最通俗易懂的定义，而在给飘摇不定的音乐产业注入一针强心剂。

备选提名

滚石30周年、怒放摇滚

大锅饭模式“拼”出新境界

2010年的几大拼盘演出，以“快乐天堂滚石30周年”“怒放摇滚”为首，却把大锅饭模式“拼”出了新境界、新口味。“怀旧”是屡试不爽的杀手锏，没有它 不能攻破的情感底线，只要你“怀”得够名正言顺，也够气势恢宏。无论是“回望滚石唱片风雨30年”还是“回顾中国摇滚乐的历史英雄”，那都是中国流行音乐 史上的一顶“高帽子”，拿这么舒服、得体的帽子扣在观众头上，一个赚人热泪的拼盘怀旧年代就这么诞生了。

政府扶植户外音乐节品牌

空前大井喷

据一国内户外音乐节的组织者透露，各地如火如荼的音乐节井喷现象至少还会持续两三年左右。而在这期间，通过地方政府、赞助企业的大力扶持，主办方基 本都可以大赚特赚，利润超乎外行想象。今年音乐节之所以炙手可热，只因更多涉足演出行业的“有识之士”发掘了这条生财之道，一人得利，十人好逑，在相关产 业规范不完善的当下，一些打着支持原创音乐幌子的投资分子便有了可乘之机。

• 最浮云大奖: Lady Gaga曝光太多惹人烦

Lady Gaga: 美国权威音乐杂志《Billboard》2010年度艺人大奖

近日，美国权威音乐杂志《Billboard》把2010年度艺人大奖颁给了Lady Gaga，要知道她去年才只是个年度新人。现在，翻开杂志、浏览网页或打开电视机（海外频道），Lady Gaga一定会映入你眼帘，她就是一种无孔不入的信息病毒，哪怕压根不知道她唱的是啥歌，你必须承认听过此小妮子的大名。在中国，混迹于满大街的奶茶铺背 景音乐和手机彩铃之中，《Poker Face》《Telephone》等“嘎氏”金曲的大众流行度绝不低于那些在SP（无线增值）业务上大放异彩的“城乡结合部音乐”。

可以想见，如果能够少一点颠覆，多一些按常理出牌，更加坚定稳步前行的信念，Lady Gaga不难成为我们这个时代的“麦当娜”。但由她所掀起的视觉革命目前已有矫枉过正之嫌，对于一位出道尚浅、创作成品有限的年轻女歌手来说，过于频繁地 抛头露面，高到引发普遍审美疲劳的出镜率，很难说是永久的好事。今年后半年以来，我们所看到的Lady Gaga（对，没错，就是那个穿着恶心肉片装的她），就是一个不断掏空自我的滚动于娱乐产业链条下的大杯具，她是被过度消费的典型，缺少持续补充的新鲜感。重金属音乐教父、“黑色安息日”灵魂人物Ozzy Osbourne已向她发出忠告：“你真的需要停止一下去休息了，哪怕一个小时都好，不然歌迷们很快就会对你彻底丧失兴趣了。”

备选提名

周杰伦跨界主持

乐坛中流砥柱频转行

周杰伦(Jay Chou)进军好莱坞的处男作《青蜂侠》 (The Green Hornet) 2011年1月底在美国上映

很多人不理解为什么除了一首《传奇》和诸多网络“神曲”，2010年华语歌坛就再无任何传唱度颇高的流行曲目。其实，依照多年来的惯例，周杰伦本应是最有 能力打破这种僵局的创作大户，结果他却在半路上跨界综艺主持，非但节目不搞笑，反而惹来一顿“批”，此前他取名为“跨时代”的新专辑甚至都没“跨”过自家 门槛。往日华语乐坛的男性中流砥柱们，如今都个个身怀“电影梦”，难得抽出时间来专研创作思路，周董为来年的好莱坞大片《青蜂侠》转悠得不亦乐乎，王力宏 下达“恋爱通告”，陶喆则由于自己是科班出身而敢于“大言不惭”，长此以往，歌坛就只能继续这么“阴盛阳衰”下去了。

青春偶像组合持续低迷

新作更新不及格

前有娱乐周刊做出一份《华语偶像天团生存状况调查》，指出他们全都“日子过得紧巴巴”。今年的华语青春偶像组合确实太过低迷，先看港台，五月天依旧不见新 大碟，飞轮海的新作乏善可陈，S.H.E和Twins几近“名存实亡”，唯独苏打绿交上了一张勉强合格的《十年一刻》；再看内地，至上励合等组合早就销声 匿迹，虽有MIC男团、爱朵少女等新鲜血液的输出，但暂时还难成大气，并且依葫芦画瓢的“山寨气质”依然严重泛滥。青春偶像很不给力，“贾斯汀·比伯”们 理所当然地成了90后的音乐新宠。

2010年度影坛盘点

大师混战与群魔乱舞

今年的电影可谓是大师混战啊，你打我我打你，最后干脆打群架，分不清谁在打谁。从春节档到情人节、五一、暑期档、十一，再到圣诞节……在这些有 的、没的档期里制造了一场又一场高潮，观众兴奋过之后票房也跟着突飞猛进，纪录屡被刷新。但是在一干名门正派为争夺武林盟主明枪暗箭、唇红齿白、乐不可支 时，中间还间或夹杂着一众小鬼，群魔乱舞，妖娆多姿。正所谓疾风知劲草，乱世出英雄，英雄属于大师，也属于草民。在此，我们无意就作品本身论事，而是从作 品中一窥事件的本质及现象……啊，说得深刻了，总之，给力与不给力是事物的两极，也是一种辩证存在，更是无间道。无论如何，2010年的电影工业在持续着 2009年的热度，而且还将烧下去。

• 最给力大奖: 票房“飞”了

《阿凡达》海报

这个月，如果你没看过《让子弹飞》，不懂得如何使用“飞了”这个词，你就没有话语权。《阿凡达》13.7870亿；《唐山大地震》6.4775 亿；《让子弹飞》8天破3亿……正是在这场全民狂欢下，票房像一匹脱缰的野马撒了欢地一路狂奔，纪录一次次被刷新。犹记2009年，当内地市场电影票房从 43亿跨进62亿时(同比增长43%)，何时将出现第一部单片票房超过10亿元？年度票房何时跨过100亿元(同比增长51%)？这一切，在中国推行电影 产业化与市场化的第8个年头，2010年，如期而至。不断出现的票房新高刺激着每一位导演，然而在轻盈飞翔时不要忘记看看地面——在这将近100亿元的票 房中仅《阿凡达》与《盗梦空间》便占了近20%，否则将成为“生命不能承受的轻”。

备选提名

《盗梦空间》：梦也可以做得这么牛

莱昂纳多·迪卡普里奥主演的科幻电影《盗梦空间》

如果说卡梅隆在负责革新电影技术，那么诺兰则是在负责革新电影结构。《盗梦空间》在想象力和制作上，都代表着当今世界主流电影界的顶尖水平，其最大的趣味在于“共享梦境”和“梦中梦”的设定，这也是诺兰惯用的手法——利用各种高密度的“大招”把观众唬得一愣一愣的。

《老男孩》：网络电影元年

时长30~40分钟的短片电影在网络中如单细胞分裂般的速度复制、传播，它们主题奇特，形态各异，相对小成本，没有大片中的明星阵容，甚至还存在制作马虎粗糙的嫌疑，然而，别得瑟的说你不看网剧，网剧井喷，2010，就是爆发元年。

《艋舺》：作为城市名片的影片

《艋舺》最给力之处在于这是一部作为城市名片的影片，首映后，台北万华区在春节期间的客流量增加了5倍以上。把这样的题材作为城市营销的电影，令人匪夷所思。台湾电影学者黄建业认为：城市营销电影不一定都要正面题材，《艋舺》给了活生生的实践启示。

• 最浮云大奖: 3D与IMAX引导“巨幕风潮”

由中、德、法、西班牙、比利时等多国斥资3.5亿打造的3D动画电影《熊猫总动员》将于2011年大年初一(2月3日)全国公映

哪里有钱赚，哪里就有跟风潮。2010年，由《阿凡达》拉开序幕的3D与IMAX巨幕风潮汹涌袭来。当然，这中间不乏给力作品，然而充斥在市场 上更多的是无良作品，以国产3D片尤甚。《苏乞儿》《超蛙战士》《堂吉可德》，这些电影频频遇冷，就连《唐山大地震》也推出了IMAX版本，预计在明年还将有《熊猫总动员》《3D肉蒲团》《大闹天宫3D》，3D制作似乎已是大势所趋，然而在花里胡哨的虚华场景下，更多的是追赶潮流、制造噱头、抬高票价好赚 钱。拜托，能不能在大玩技术与特效之前，先把故事讲好？

备选提名

警告：拍戏有风险，入组须谨慎

今年10月，Selina、俞灏明拍戏意外灼伤事件给演艺圈投下了一颗重磅炸弹，抑或只是引爆了一颗定时炸弹，一时间，媒体报道铺天盖地，拍戏 安全问题浮出水面。事实上，在剧组内出人命、受重伤的几率不比拳击场低，尤其是打星、爆破师、烟火师都是在拿命拼，在明星星光熠熠的背后掩盖着“向死而 生”般的悲壮。现在已有不少明星表示，自己不愿再轻易尝试危险戏，有些剧组甚至干脆放弃此类镜头。确实，犯不着为了拍戏而丢命、毁容，落得残疾什么的，但 剧组安全问题不过是国内电影体制不健全问题中的冰山一角。

在线看电影先交钱

8月，新成立的中国电影著作权协会(简称影著协)宣布，将在全国试点推广“国产电影网吧数字发行平台”，网上、网吧、长途汽车上看电影都要收 费，紧接着，迅雷、酷6网纷纷表示，将推行收费模式。网友却发出了激烈的抗议，“宁可中毒也要免费”“坚决抵制收费”。其实，只要保护知识产权、与国际接 轨，收费是会光明正大、无可厚非，但这个突然冒出来的被网民揶揄为“邪会”的影著协，采用“人脉关系”(不会派人收取，而是在地方上聘请“有人脉关系”的 人员执行)的收费方式，却遭到了质疑。

2010年度剧集盘点

浩瀚荧屏 星辰稀弱

直到年底，大家才反应过来，2009年电视剧的异常繁荣给了很多人一个电视剧市场2010年回暖甚至崛起的假象。号称“2010年重归古装剧” 的预言在四大名著重拍来势汹汹之际闪了个腰，有人叫好，更多人说“雷”。所谓我花开后百花残，就算还有《黎明之前》《手机》撑腰，2010年仅有的好戏更 加凸显了整个市场背后的虚弱。模式单一、亮点甚少却大量繁殖的家庭剧更是增大了这个虚弱的基数。沦为青春偶像剧的家庭伦理剧《婚姻保卫战》，不免笑谈“好 作品的匮乏已经不能满足人民群众日益增长的电视剧需求”。疯狂的植入广告更是让本来制作精良的剧集倒了观众的胃口，年底《金婚风雨情》因植入式广告过多遭 遇卫视联合抵制。倒是2010年窜出来的相亲节目因为贴近考量残忍的感情而成为黯淡荧屏大幕下值得继续期待的闪亮点缀。

• 最给力大奖  《黎明之前》：过把瘾也爽

国产剧《黎明之前》海报

“好看如美剧”，恐怕是对国产剧的最高赞赏。而在擅长家长里短为特点的国产剧里获得这般美誉的却是并不成熟的谍战剧。尽管谍战剧在2009年因 为《潜伏》的火热而被认为达到了顶峰，但在2010年的电视荧屏上谍战剧再领风骚。《黎明之前》，这部被称做“美剧本土化样本”的谍战剧，在“密码战”之 《暗算》、无间战之《潜伏》之后，让“推理剧”成了谍战剧新标签。这部更为纯粹的男人戏有着典型的纯正美剧血统：加速的节奏和利落冷酷的镜头首先完成了美 剧的速度和画面，仅第一集就用了950多个镜头多层次地切换；自我折磨的编剧决定了自我分裂的角色，这部推理剧最大的特色在于心理战环环相扣。最让人叫绝 的在于，炸弹的制作、拆弹的细节、弹道的分析、毒药的提炼、杀人的方式、侧写的描述……极大量的专业知识来支撑的《黎明之前》也首次让观众觉得编剧没有把 自己当白痴。编剧有备而来，观众当然也很买账。

备选提名

《手机》：厚道自在人心

有了电影版不可撼动的观众基础，电视剧《手机》的分量由猴急的电视台抢播可见一斑。被房子车子孩子面子位子等等奴役的你我周围不乏剧版《手机》 里这样的人：世故老练的成功人士严守一(王志文饰)、自负的知识分子费墨(陈道明饰)、隐忍决绝的知识女性于文娟(梅婷饰)、中年恐慌的家庭女性李燕(刘 蓓饰)……通过手机这个工具撕开了海市蜃楼面具背后的真实城市面容。更精妙的设计在于该剧城市农村两条线同步混搭进行。从来没有一部电视剧这么四两拨千斤 地把“城乡的勾连进而显出时代的含混不清(编剧刘震云语)”表达得如此彻底。正是通过农村的镜头，看出来城市如何被社会自我娱乐化。

综艺相亲节目：赶紧都嫁了吧

江苏卫视相亲节目《非诚勿扰》名声大噪, 展示了当下赤裸裸残忍的婚恋观和人生价值观

选秀节目悄然退烧之际，荧屏成了电视相亲的天下。各大上星卫视一周中播出的相亲节目就多达7档，这还不包括群众基础更扎实的地面频道。以江苏卫 视的《非诚勿扰》为龙头的同类节目吸引了无数结过婚的、离过婚的、没有结婚的、不想结婚的60后、70后、80后、90后们。这类相亲节目所以收视率爆 高，是因为很多观众把它们当成综艺节目来看，设计性很强的环节，“愚”乐了台上的选手也娱乐了屏幕前的观众。而真正让《非诚勿扰》们名声大噪的却是因为它 们展示了当下赤裸裸残忍的婚恋观和人生价值观。“宁愿坐在宝马里哭也不愿坐在自行车上笑”一时戳中了社会现实的心脏。

• 最浮云大奖 – 植入广告门：哥看的不是电视剧，是广告

《金婚风雨情》海报

11月，安徽卫视开先河地宣布“删掉《金婚风雨情》剧中所有的植入广告”，成为首个对植入广告动刀的省级卫视。“谁删谁违约”——制片方强硬回 应让此番“植入广告门”事件升级。《金婚风雨情》里最让观众不堪的当属某品牌食用油，后20集几乎每集都出现，还会伴随着主人公的赞叹“我们就吃这个油！ 只认这个牌子！” “一定要买×××食用油”，还有女儿的白痴问题：“咱妈为啥这么多年一直买这个牌子？”

2010年燎原之势的电视剧植入广告简直到了无孔不入令人发指的程度。广告段落与剧情基本没有关系，画蛇添足痕迹明显。而“史上最牛广告植入剧 照”当属偶像剧《佳期如梦》，剧照中手机、洋酒等品牌，比演员还要出风头。高达数千万的植入费在还没有开播之时就让剧组坐收一半本钱。没有最雷，只有更 雷。被植入广告“强暴”的观众将在吐血中成长。

备选提名

谁都可以“革”了青春偶像剧的命

1998年播出的《将爱情进行到底》一直被认为是中国内地首部青春偶像剧。11年后原班人马再度合作，新版电视剧《将爱》浮出水面。中国偶像剧 的尴尬让大龄剩女和两个孩子的爹的合作暴露无遗。本就是靠模仿日韩、港台剧起家的大陆青春偶像剧，因为这次“旧瓶子里装老酒”的重拍“革”了自己的命。无 独有偶，山寨版的《流星花园》《一起来看流星雨》，“流星雨”变“雷阵雨”，演员居然满口港台腔，真是搬起石头砸了自己的脚。《泡沫之夏》里大S愣是生生 地在大龄嫁掉之前装了一把嫩，加上黄晓明、何润东，三个主角的年龄加起来超过了100岁，“少年少女”的宣传，让拿着遥控器的手恐怕都得哆嗦一下。

名著翻拍变了“性”

新版《三国》

与上世纪最后20年间相继上映的旧版四大名著电视剧一边倒的喝彩声不同，21世纪第一个10年的最后时刻争相翻拍的四大剧却频遭诟病。导演高希 希一再澄清新《三国》是“整容不变性”，但名著的偶像剧拍法显然是过于冒险的尝试，再加上“说曹操曹操就到，这不，刘备来了”之类故意挑衅观众智商的硬 伤，新《三国》彻底“出师未捷身先死”。围绕着李少红版华丽丽的《红楼梦》，“铜钱头”、《聊斋》式音乐、“钗瘦黛肥”、“黛玉裸死”引发了观众们一轮甚 过一轮的倒戈。这样的舆论阵势，张纪中版“魔幻风”十足的《西游记》和鞠觉亮版《水浒传》还有勇气露脸吗？

2010年度剧场盘点

更暴力的臆想 更和谐的繁荣

2010，努着劲儿艺术、力图保质保量的戏剧，倒不如混着耍把式卖艺，以猪油“包装”住观众双眼的“话剧产品”，尽展祖辈上对自由与平等的妄想能事，更暴力地意淫，更和谐地繁荣。

其实，现实也有给力的地方。内地的艺术环境虽没有表现地国际化、表象地繁荣，但每年也是如期地有几部，由国际机构促成，值得人掏腰包不蹭票的 戏；也有保持着艺术要求的工作者，去国外精挑细选，带回家来让乡亲父老开开眼；也有林兆华这样的大导，以单纯赤诚之心做邀请展，推动中西戏剧的交流。不仅 仅能以飨票友们，更让坐拥投资、享有名气的导演们，看看世界的发展和行业的标杆。

借戏剧圈内一位“常年愤慨者”前几日刚出炉的话，寄语一下2011。祝愿：未来的戏剧圈，多点人性，少点兽性；多点作品，少点作秀；多点不要命，少点不要脸；多点先锋精神，少点先锋制度；多点戏里的纠结，少点戏外的是非。

• 最给力大奖  《外套》：让观众high了

比票房飞了更有价值

英国壁虎剧团果戈理经典话剧《外套》

真希望民族自尊能和米油蛋一起膨胀，让第一名落在中国制作的话剧头上。但这戏已经年内两度搬上了京城舞台，如何昧着良心，也不能熟视无睹。

本戏从剧本解构到表演呈现，从舞美灯光音乐到服装化妆道具，各个部分都可谓精良，更重要的是，所有的精良，都是在为故事、为人物服务，不整那些 平添的虚夸做作。各种戏剧元素都丝丝入扣，集体创作的强大气场，在该出彩儿的点上给力地喷薄，更让人越琢磨越有味儿。每个指标都拿10分制的9分，整体分 数排第一实在是情理之中。

《不过如此》：来自英国的新潮戏剧展

非线性结构的片段构成，弱化亚里士多德提倡的“开头、中间和结尾”的旧式，展现现实和幻象间诙谐的游移交错。这不是个大事件，只是普通人的小故 事，但人人都能从中看到自己的影子，随着男女主人公内心的困扰，随着他们日益尖锐的各种问题而焦虑起来，仿若电影常用技巧中，那些巧妙而自然的转场，让人 不禁称赞创作团队的想象力。三个人，在小舞台上，让观众思考：渴望、失望乃至潜在的暴力欲望，一切都暴露在婚姻面前时，“幸福”有多脆弱！

《宝岛一村》：集体记忆之适时现身

像所有的宝岛剧一样，表演工作坊的戏，动情与欢笑总是交织缠绕，虽有考验观众耐力与体力之嫌，但以应和全球经济环境的“怀旧牌”，彰显其品牌营销的成熟程度，更能与国内各种文化产品比肩，引发“谁更代表中国文化”的深度舆论之争。深值国内创意营销团队研究和学习。

《柔软》：神马先锋都是浮云

搁往年，估计要众望所归地授予所有撑着话剧之名的小品剧们——荤段子弄丑，叫卖民族仇恨，以不承担艺术教育大众的空泛责任为立身之本。但今年， 当选最不给力的榜首之位，还轮不上他们，而是不给力到惹怒观众，不给力到让观众觉得上了当，正是先锋戏剧——《柔软》是也。不同观者，以 “檄文”砸碎其光环，使得大家的关注，都集中在这个营销到位、票房也不赖的《柔软》身上。

靠近端详，无论是编剧的故事、导演的手法，还是音乐灯光舞美，都不乏观众怀揣观演后久久的愤怒，卖力撰文长篇或短句地谴责。前期巨大的宣传炮 制，让很多迷醉于先锋，怀揣文艺情结的懵懂粉丝趋之若鹜。哪怕就为了听一句现场版的“牛逼”，也值当花上一日(不只8小时)的薪水。引颈探看，这一对名夫 妻是怎样的一场神话。但除非让观众回家后，还能念着戏的好，不然戏剧这先付钱后体验的艺术形式，难免惹出绕梁三日的怨言。正如这出戏的名字，柔软，如其名 地ungeilivable。

难以历数

以数量庞大、拉拉杂杂的小品剧、越比“差”越没有尽头的各色话剧“产品”来说，这些难分仲伯的混戏，列出名字，除了羞辱也别无他用。那些自己捂 在被窝里，拿翻新的瓶子装过期糖水儿的“艺术从业者们”，确是欠啐，不过到今日，已经无需媒体的引导了。观众的的确确在慢慢搜寻适合自己心智的对味戏。于 是，很多剧团在改变，更精良、更花哨、更大资本地投入创作，因为票房的曲线迫使他们反思，原始阶段简单的迎合，以糙为美，到了今时今日，很不容易累积的品 牌，是否能有质与量的均衡提升？

但再明媚的征兆，也还需要时日，才能让观众看到更清晰的定位乃至风格，才能从不给力的大阵营里，冒进给力的清单中。

2010年度图书盘点

被争夺的市场与被遗忘的作品

如果之前的网络与传统文学还在打攻坚战，进入2010年，这场战争已出现两极态势，要么把手言欢，要么进入白热化，一触即发。这中间，双方都使 出了浑身解数，投毒、招安、下套、利诱、单挑、围攻、三国杀……场面煞是壮观，以至于大家都忘了自己最初是在争夺什么。这一年，能够偶尔刺激一下读者的新 作屈指可数，村上春树的《1Q84》，韩寒的《1988》以及杂志《独唱团》，然而即使它们掀起了热潮，也很快退去。没有哪一本书能力挽狂潮，一览众山 小。也许是大家太想获得什么，以至于太用力？总之作品被遗忘了，争夺战倒是越打越激烈。

• 最给力大奖 阅读中了iPad的“毒”

拥有一部iPad已经成为文青们的迷思，不仅酷、炫，更是一种阅读方式，甚至生活方式的改变。4月初，正式上市的iPad一天狂销30万台，在 其绚烂多姿的应用程序中，iBooks夺人眼球。进入图书库，每本书都整齐摆放在黄色的虚拟书架上，阅读感跟在纸本上阅读极为相似，而且还提供了更多的功 能：调整字体大小、更换字体、切换亮度、随时随地做笔记、内建字典。当你想看一些新书时，iBooks store跟你之间的距离仅限于几个点击的动作……而在此前关于iPad如何蚕食阅读市场的传言，在用户大呼过瘾的同时再次紧逼出版业。《连线》创始主编 凯文凯利在被问及纸质书是否会消失时不置可否，却期待有一天自己书架上的书能全部装进电子阅读器。

备选提名

《1Q84》：被激活阅读时代

本来《1Q84》可以毫无悬念地当选2010年度最给力图书事件，但当第三本出现后，形势斗转直下，由期待与膜拜转向失望、批判。事实上，如果 社会没有赋予这本书太多的隐喻，如果作者不是村上春树，如果不是他蛰伏7年铆足劲儿地冲击诺贝尔的作品，如果没有前一部的吊足胃口以及欲罢不能，也不至于 在第三部落得千夫所指。然而无论如何，《1Q84》在销量上已经是大赢家，而对于国内文坛，已经很长时间没有一本书能让读者如此趋之若鹜。

《独唱团》：文学期刊的强心针

在这本杂志未出版前，因为其曲折出生历程而被全民意淫，被当做“反抗”或“挑战”的喻体， 7月，在推迟了近一年后终于面世，首印50万册在两天内被一抢而空，但“被辜负的等待”“韩寒，你就只能这样了吗？”“《独唱团》将成绝唱”，质疑与批评声还是铺天盖地地袭来。

《百年孤独》中文版天价引进

《百年孤独》是公认的20世纪文坛的代表作，同时也让作者马尔克斯获得诺贝尔文学奖。但是这本已经出版40多年的书，至今你在书店仍然不可能买 到正版。马尔克斯对于中国市场的侵权行为感到愤怒，曾撂下狠话，有生之年不会将任何版权授予中国的任何一家出版社！今年8月他终于松口，在经历出版社几轮 疯抢之后，中文版权终于花落新经典，却付出了百万美元预付版税的代价，这也是出版史上一笔天价。

• 最浮云大奖  郭敬明登陆《收获》

郭敬明长篇小说《爵迹》登陆《收获》

郭敬明走到哪儿，就能把话题带到哪儿。今年5月，《收获》在官方博客上宣布：将在《收获长篇专号》(春夏卷)全文刊登80后作家郭敬明20万字 的长篇小说《爵迹》，尽管执行主编程永新澄清，“发表并不意味着肯定，只是给读者提供新的角度”，此举依然引起轩然大波。郭敬明的小说类型显然是与《收 获》一贯的风格定位不符，此举是郭敬明被学院派主流文学界肯定，还是老牌文学刊物对市场的妥协？这本曾经在中国文坛培育了一代有影响力作家(包括余华、王 安忆、苏童、莫言等人)的杂志，已经很难被人记起，尤其是正在成为市场主力的80后、90后，其上一次被广泛关注还要追溯到2007年五十周年刊庆时。客 观上来讲，文学刊物不应排斥有市场影响力的青年作家，但最起码也得看作品的文学品质吧，在今年的图书口碑差评榜上，郭敬明的《爵迹》便遥遥领先。

备选提名

养生图书遭遇“滑铁卢”

2010年的张悟本在调戏时代的同时也被时代戏弄着，其中影响最深的莫过于养生类图书。如今，出版社对于此类书籍已如惊弓之鸟，唯恐避之不及， 而一些严谨的读物也被避之门外，成为受害者。时隔半年，张悟本的名字只零星出现在各大年终打假盘点中，但那场集体无意识的膜拜与批斗却让人记忆犹新。养生 书火爆顺应了社会的发展，对于鱼龙混杂的市场确实需要正本清源，但我们更需要的是理性的回归。

当当、卓越、京东上演“三国杀”

这是一场充满趣味的大战。京东开战，当当反击，卓越跟进，辅以微博口水仗，再混入偷袭、挑衅、封杀、报复等诸多元素，战团不断升级。而价格战的 “重灾区”就在图书领域。在这场貌似给力的屠杀中，消费者似乎是最大赢家，但令人震惊的2.2亿元“让利”究竟有多少真金白银？也或者不过是联手推动的一 场规模空前大促销？在三国杀的混战中，最魅惑的地方就在于，不到最后一刻分不清是忠臣内奸还是反贼

2010虎年春晚王者归来 歌舞青春

一审、二审，谁通过了，谁被刷了，春晚每一个细微动向都是媒体聚焦 的热点。2010年，虎年春晚将陪伴人们走过第27个除夕夜，人们对春晚爱恨交加，关注、喜爱、习惯、审美疲劳、失落，个中情感五味杂陈。如今春晚已变成 一碗夹生饭，不得不吃，却难以下咽。现在彩排进入了倒计时，曾经的沸沸扬扬正在尘埃落定，曾经的尘埃落定却变得扑朔迷离。2010年虎年春晚看点在哪里？ 你会将春晚当做“寂寞”来看，当做习惯来看，还是当做背景音乐？也或者压根儿不看？

1月30日，央视春晚总导演金越在节目审核现场累倒，被送进医院，眼看直播之夜迫在眉睫，而很多人和节目依然待定，他一倒牵动了无数关注春晚人的心，还好金导很快出院并且继续战斗了。

“护法大师”本山大叔虽已确定登台表演，但最终剧本依然悬而未决， 加之大叔大病初愈，能参演就不错了；早已爆料“单飞”的小沈阳现在看来能否上春晚、以什么形式上，也变得迷雾重重。如果仅靠冯巩、郭冬临、郭达、蔡明撑 场，今年春晚的语言类节目会显得信心不足。相比较而言，歌舞类节目却惊喜不断。天后王菲复出，小虎队重聚，一前一后足以让已对春晚失去兴趣的70后和80 后一整夜守在电视机前。港台歌星王力宏虽人气不及周杰伦，但也能吸引一票90后。今年春晚透露出的年轻气息引人注目，不仅内容时尚，戏曲类节目也在今年首 次退出春晚舞台。看来导演金越正在突破受众“老龄化”的问题。

◎王菲 天后复出能否续写传奇？

从《孔子》主题曲《幽兰操》，到春晚演唱李健的《传奇》，天后王菲的复出路在有条不紊地进行，却急煞了一旁的歌迷们。因为王菲的复出，今年春晚 的炒作周期足足提前了半个月。起初说她要唱自己的经典老歌，接着又说要唱别人的老歌，后来又曝出将唱李健的《风吹麦浪》，网友们甚至自发组织在网上为天后 选歌。在24日终于有了较为确定的消息：唱李健的《传奇》。

春晚剧组对于王菲是一路绿灯，她只需要参加第六次彩排录制备播带和大年三十晚上的直播演出。目前从曝光的节目单来看，王菲的歌曲被排在第五位， 预计在开场一个小时内，即2月13日晚九点之前，就能听到天后阔别歌坛4年飘忽空灵又极具个性的《传奇》。据说王菲唯一的要求是：“表演完之后马上就要回 家和家人一起过除夕。”

天后复出能够再续传奇？封嗓4年多的她是否魅力依旧？有多少歌迷愿意买单？有报道称王菲复出演唱会将从上海启程，并敲定11月在浦东世博演艺中 心连演5场，唱酬高达650万元，远远超过张学友、刘德华、周杰伦等天王，创下华语乐坛惊人的吸金纪录。而歌迷们早已望眼欲穿，看来王菲的复出之路已万事 俱备，只差东风——唱什么。

◎本山 下一个小沈阳是谁？

总导演金越曾说：“赵本山的小品成功了，春晚就成功了一半。”这句话足见本山大叔不可撼动的地位。去年9月赵本山因病传言“退出江湖”引来一片 哗然，自打1990年出演小品《相亲》后，赵本山就再也没离开过春晚舞台，果真如此，无疑会给已经“老龄化”的春晚雪上加霜。还好本山大叔挺过来了，春晚 像是抓住了一根救命稻草。

目前看来，本山大叔今年央视春晚之旅呈现2选1的局面，要么是何庆魁操刀的《就差钱》，但当初因剧本不够精彩已被央视春晚否了；要么是80后新 秀尹琪操刀的《捐助》，但已在辽宁卫视春晚彩排。本山出山，央视春晚尴尬依旧。现在小沈阳去留不定，又有新闻报道何庆魁正在绞尽脑汁重改剧本，争取能给小 沈阳安排一个角色，看来大家都很纠结啊。

在小品《就差钱》中，孙女丫蛋成功上了《星光大道》后，本山成了当地的名人。后来老毕主动来村里，想请本山所在的乡里文艺骨干(田娃和刘小光) 演节目，但本山没有轻易答应，而是设计了一系列“就差钱”的障碍。田娃在2003年举办的“辽宁省梅雪杯二人转擂台赛”中获得了金奖，刘小光是《乡村爱情 2》中“赵四”一角的扮演者，这次二人能否成为“第二个小沈阳”？

◎刘谦 身陷“丑闻”能否再创辉煌？

2009年春晚火了两个人，都是小眼睛，一个是小沈阳，一个刘谦，同为春晚红人的他们境遇却大不同。小沈阳直奔大荧幕去了，而刘谦在全国各大卫 视转了一圈狠捞金的同时也让观众对魔术有点审美疲劳了。逼近年关，刘谦是非更多起来，不是被报道殴打记者，就是被爆出2009年为上春晚花200万元。真 真假假，假假真真，又是罗生门。

去年12月，自称是刘谦同门师弟的李苏阳向媒体爆料，刘谦之所以能上2009年春晚是砸了200万。此言一出，外界纷纷揣测，当初名不见经传的 刘谦，究竟是如何获得这个无数人梦寐以求的春晚名额，进而一步登天的呢？尽管经纪人和刘谦本人都先后出来辟谣，尽管时至今日刘谦的表演已成万众期待的一大 看点，但这势必会影响他在2010年的公众形象。

据透露，在第一次彩排中，刘谦将一个水杯放在玻璃缸里，然后叫人上台拍一下玻璃缸，水杯便应声而碎，超级魔力震撼全场。2010春晚，刘谦将再 战春晚，会给人们带来怎样的惊喜？他能否再次燃烧整个2010年？在海派春晚中，刘谦的魔术助理将是陈慧琳，而在央视春晚中，去年与之搭档的董卿今年将不 再与他合作，那么今年刘谦的搭档将会是谁？

◎小虎队 阔别20载是否青春当年？

如果没有央视春晚、没有观众的呼唤，小虎队也许永远只是活在记忆中的美丽青春梦。2010年虎年春晚，曾经的小虎队将有5分钟左右的时间进行歌 曲串烧，记录一代人成长的《青苹果乐园》《爱》《蝴蝶飞呀》等经典老歌都会以联唱的形式出现，而在站位方面也是保持了原有的队形：吴奇隆站在中间，苏有 朋、陈志朋分列左右。从节目单来看，他们的演出被排在第22位，零点之后。

这个设想最初是由网友的期盼促成的，80后现在大都已经进入社会，怀旧风潮兴起，而小虎队正是80后记忆中美好的风景之一，适逢2010年是虎年，小虎队上春晚既应时又应景，相信此举定能为春晚拉住一批打算洗洗去睡的观众。

20年来，三只小虎各自经历自己的人生。吴奇隆刚刚经历了一场失败的婚姻，苏有朋借助《风声》刚从歌手成功转型成实力派演员，陈志朋则默默无闻 地活在哥哥张国荣的阴影中。如今已是不惑之年的三个老男人重聚春晚舞台，曾经的霹雳虎吴奇隆、乖乖虎苏有朋、小帅虎陈志朋，看起来有些物是人非之感，相同 的是三人眼神中透露出的沧桑，他们是否还能热力当年，青春当年，默契当年？

这些都不重要，那几张看似熟悉却陌生的面庞，能够带人们走上一场缅怀之旅，在弃旧迎新之际追忆逝去的美丽青春，这就够了。

◎郭冬临 《一句话的事》到底有多大看点？

除了赵本山、小沈阳之外，郭冬临似乎是今年春晚语言类节目中被关注最多的人。从二审的效果来看，他带来的小品《一句话的事》好评如潮，虽温情但俗套的夫妻题材果真能成为春晚重头戏？

今年郭冬临再一次延续了家庭的轻喜剧模式，讲的是夫妻之间因为“善意的谎言”而闹出的趣事。在小品中，他和老搭档牛莉扮演一对小夫妻，一上台就 互相表白彼此的忠诚，两人相约用免提方式给彼此的朋友打电话，结果牛莉一个电话打过去，郭冬临的朋友说“冬子就在我身边呢”；而郭冬临把电话打给牛莉的朋 友，那边也是“小莉和我一起吃饭呢”，一场闹剧就此展开，但可以放心的是小品最终还是以洗具收场。

2005年，牛莉曾与郭冬临合作出演过小品《男子汉大丈夫》，相隔5年后两人再续前缘。郭冬临原本为春晚准备了时下最时髦的偷菜题材小品，不过 因为这种话题的泛滥，还是改成了夫妻题材。据悉，小品中的台词“你心里要阳光点”被大为看好，预测将成为2010年新的流行语。

◎冯巩 用了多少网络语？

要想春晚办得好，必须得讨好年轻观众，冯巩的小品中将这一点发挥到了极致。冯巩今年献上的作品是群口相声剧《不能让他走》，作品中掺杂了大量的网络流行词 语，诸如“我回家偷菜呢”“我是雷锋的传人，简称‘雷人’”“我妈叫我回家吃饭”“不要崇拜哥，哥只是个传说”“原来你玩的是寂寞”……这些台词你都能在 今年的春晚上听见。

在这个节目中，冯巩与朱军、韩雪等五人搭档，冯巩饰演一个“活雷锋”式的人物，他把被车撞伤的老人送到医院，却因为老人已被撞晕了不能说话，被 护士、家属和记者误认为是肇事者，由此引发了一系列笑料不断的故事。剧中韩雪扮演的记者将时下最流行的《喜羊羊和灰太狼》，与炒作发帖子等行为巧妙地结合 起来，为节目增加了笑料。

自从冯巩和朱军在春晚搭档《艺术人生》后，观众似乎对于恶搞朱军非常偏好。此次，冯巩又把矛头对准朱军，朱军不仅要扮演一个老人，还有一场向救命恩人下跪的戏码。

在春晚调查中，有60%的70后认为，朱军是不想看见的面孔之一，特别是在《艺术人生》中的“下跪门”之后更是形象大打折扣；而很多人也在质疑，如此大量使用网络流行语，春晚的大龄受众是否能看懂其中笑点？

王菲：一个北京女孩的传奇

1969年，她呱呱坠地。1989年，香港出版了一张名叫《王靖雯》的碟片。2009年，耳边“仍是旧句子”：“如果我不唱歌，请你们忘了我。”越想忘记的东西，越记得清晰。王菲，北京女孩，两个二十年，写就传奇。

1989年，香港出版了一张名叫《王靖雯》的碟片。
2009年，耳边“仍是旧句子”：“如果我不唱歌，请你们忘了我。”
越想忘记的东西，越记得清晰。
王菲，北京女孩，两个二十年，写就传奇。

王菲生于1969年8月8日，北京协和医院。
在地坛小学读书时，小王菲便是远近闻名的歌星，还被选入少年银河艺术合唱团。
但这名“小歌星”其实有个动荡不安的童年，由于祖父王墨林（王兆民）在民国时期担任过立法院委员，文革之际，父亲王佑林因为出身被下放到五七干校。王菲不得不和母亲相依为命，十五岁之前，她随母姓，并从父亲名中取一字“林”，改名夏林。
母亲夏桂影在煤矿文工团担任女高音，由于演出繁忙，丈夫又不在身边，她只好把王菲送到上海的姨妈家寄养。1976年文革结束，王佑林回到北京，寄人篱下的王菲才重新拥有一个完整的家。

在王菲念高一上学期的期末，北京一家唱片公司拟发行一张邓丽君的口水歌，便开始在北京的演艺团体中寻找歌手。经过试唱，唱片公司选定了王菲。但 王母觉得孩子应以学业为重，明令禁止她去唱歌，王父却是另一种态度。那时，王佑林正在为王菲办理移民香港的手续，在他看来，女儿若能在通俗演唱方面取得一 点成绩，到香港可能多条出路。在王佑林的劝说下，王母极其勉强地网开一面，这一面，成就了王菲人生中的第一张专辑《风从哪里来》，还有之后的《分手》、 《迷人小姐》。
这些专辑中收录的都是翻唱邓丽君的歌曲。那时的王菲，声线稚嫩，却模仿得惟妙惟肖。由于邓丽君的风靡内地，这些口水歌专辑销量极为可观，但人们却并没有因此记住王菲这个名字。

王菲以“王靖雯”为名签约宝丽金（后来的环球唱片）后发行的第一张同名个人专辑

1987年，成功考取了厦门大学生物系的王菲放弃了学业，随着父亲王佑林移民香港。初到香港，她的职业是模特（网易模特联盟）。但很快，她发现这并非自己想要的生活。她真正想做的，是唱歌。
在父亲朋友的介绍下，王菲拜戴思聪门下学艺，戴思聪将她引荐给新艺宝唱片公司总经理陈小宝。一面过后，对王菲印象深刻的陈小宝送来一纸合约，同时也将她改艺名为“王靖雯”，英文名“Shirley Wong”。
1989年11月，专辑《王靖雯》推出。那时的王菲在香港的制式化包装下，掩藏着自己凌厉的个 性，哼唱着慵懒纯净的港式流行曲。虽然这张专辑快达到金唱片销量，同年，王菲也获得了香港“叱咤乐坛流行榜”的“生力军女歌手”铜奖。但风光背后尽是暗 涌，王菲的个性与香港“娱乐至上”的冲突也在慢慢加大。

《王靖雯》之后，王菲接下来两张专辑在市场上并没有得到太大反响，1991年，新上任的经纪人陈 建添认为王菲个性冷傲、格格不入，转手将王菲以200万港币的价格卖给了台湾滚石。王菲一气之下出走美国学习音乐，并在美国愤怒地撕毁了滚石派人递来的合 约。漂流在外的日子，王菲接受了更多西方音乐的熏陶，但她的事业，却真正跌入低谷。
1992年新春，王菲去给恩师戴思聪拜年，戴思聪劝她回来，并帮助她与新艺宝公司交涉，帮她回归了香港。这一年，王菲遇到了改变她一生的经纪人陈家瑛。
在陈家瑛的帮助下，王菲将英文名改为“Faye Wong”，推出大碟《Coming Home》，并凭借主打歌《容易受伤的女人》（翻唱自中岛美雪的“ルージュ”）再次家喻户晓。当年，她夺得香港无线电视台“劲歌金曲”金奖，跻身一线女歌 手之列。此时王菲的音乐虽然仍以港台流行为主，但自身在R&B、灵魂乐中的造诣却愈发纯熟。

1993年，王菲与窦唯开始恋爱。无可否认，无论是在音乐上还是个性上，窦唯给王菲的影响是巨大 的。这一年王菲推出了《执迷不悔》专辑，音乐风格与之前大相径庭，加入了轻微摇滚乐，王菲带有金属质感的嗓音也初现雏形。而主打歌《执迷不悔》的国语版则 由王菲亲自填词，这首歌词一度被歌迷认为是王菲的真实写照。《执迷不悔》横扫了1993年香港 “劲歌金曲”、“十大中文金曲”最佳原创歌曲等奖项，王菲也拿到了 “劲歌金曲”国内最受欢迎女歌手金奖、“叱咤乐坛流行榜”最受欢迎女歌手金奖。

沉浸在爱情中的王菲很快推出《十万个为什么》专辑。在这张专辑中，王菲不再甘心被动地包装，而是更多地参与专辑制作过程，包括造型，封面概念 等，而其中的《动心》亦是王菲第一次包揽作词作曲，《流非飞》张扬着她渴望摆脱束缚的个性，翻唱自Tori Amos的《Silent All These Years》被林夕填词为粤语版的《冷战》，成为当时王菲的经典曲目。这张专辑的推出，使当时一成不变的香港乐坛为之轰动，也使王菲更加坚定地明白，音 乐，如果不能来自灵魂深处，终究不会有长久的生命力。

告别王靖雯
1994年6月，王菲放弃“王靖雯”艺名，用王菲为名，推出粤语专辑《胡思乱想》，这张专辑的颠覆性从封面开始展现——用残缺汉字写满“没有写真集”、“没有新形象”、“没有图案碟”等字句。
在这张碟中，她大胆地将英伦元素融入，并翻唱了六首歌，其中《梦中人》翻唱自爱尔兰小红莓乐队的《Dreams》，《知己知彼》、《胡思乱想》则是翻自英伦后庞克乐团孪生卡度（Cocteau Twins）。但与此同时，也引发了一些有关她“唱腔抄袭”的批评。
值得一提的是，《誓言》是她与窦唯合写曲，王菲作词，大胆的歌词透露着她对这份感情的笃定，亦有一丝迷茫。

1994年12月，随着《讨好自己》的推出，王菲又用回王靖雯艺名(也是王菲最后一张使用王靖雯这艺名之专辑)。王菲自己负责专辑封面概念，港 版专辑一片粉红，只有中间“讨好自己”四个小字。《飘》由张亚东作曲，这也是王菲与张亚东的第一次合作。由王菲填词的《出路》——“听说你到四十岁的时候 会有外遇”——甚至预言了她之后与窦唯婚姻的破裂。

同样是1994年，初涉台湾市场的王菲，依然以“王靖雯”为艺名探索着前路。当年，她在台湾推出了国语专辑《迷》和《天空》。《迷》作为国语市 场初探，曲风颇为保守，但其主打歌《我愿意》却空前成功。11月推出的《天空》没有继续走《迷》将粤语改编为国语的套路，收录的歌曲基本上为台湾本土音乐 人原创，其中的《棋子》、《天空》、《天使》、《矜持》都成为大热。
这两张国语碟的监制均为台湾音乐人杨明煌，但令人惋惜的是，1995年，杨明煌因为车祸去世。

1994年年底，一连十八场，王菲在香港红磡体育举行“最精彩的演唱会”，王菲装束出位，墨镜， 长袖，水钻，没有规矩的舞蹈，只有胡乱的蹦跳，演唱会充斥着迷离的氛围，这在当时的香港演出市场绝对是颠覆性的造型和舞美。但台下的观众依然为此疯狂。舞 台的一角，窦唯时而打鼓，时而吹笛子，王菲唱《我愿意》，唱《誓言》，唱《出路》，唱《执迷不悔》，那年，她在红馆坐稳天后位，亦借着这个奢侈的舞台完成 着他与窦唯爱的宣誓。

邓丽君开启了王菲的音乐之门，王菲一生都对她怀有特殊的情感。1995年，不知是冥冥中的安排还 是巧合，在五月邓丽君逝世前，王菲已筹制整张翻唱邓丽君旧曲的《菲靡靡之音》，在录制过程中，邓丽君去世的噩耗却突然传来，王菲在录音棚里泪流满面。专辑 于七月推出，名字讽刺了中国大陆一些人原来将邓丽君的歌曲抨击为靡靡之音的做法。十三首曲目全部翻唱当时邓丽君风靡一时的作品。不同于邓丽君柔和甜美的风 格，王菲的演绎更清澈缥缈。重新编曲后的《但愿人长久》也成为王菲本人的经典曲目之一。

王菲的另类之路越走越犀利。1995年，她推出粤语碟《Di-Dar》，专辑中所有曲目名字全部 是两个汉字或音节（如《Di-Dar》），除国语歌《流星》外的9首粤语歌的填词均由林夕负责。王菲自己谱曲《Di-Dar》和《假期》两首作品，由 C.Y.Kong作曲的《无题》和《迷路》有浓厚的中东风味。《暧昧》翻唱黄莺莺《情雪》，也是此碟中知名度最高的获奖歌曲。《假期》的MV中，她在凌乱 的房间中无所事事、镜头不停摇摆晃动，透着浓浓的无助、压抑、空虚、躁闷。但在专辑的封面和内页中，她的发型与服装则用蝴蝶背景衬托，十分华丽。这张唱片 也是王菲到目前为止最后一张粤语大碟。

1996年推出的国语专辑《浮躁》，挑衅商业的意味十足。封面中的王菲没有当时女星的浓妆艳抹，而是画着黑面妆，捂眼，捂耳，捂嘴暗含着《论语》中“非礼勿视，非礼勿听，非礼勿言”的思想。
这张亚东第一次为王菲监制唱片，他在其中负责了其中一半的歌曲，窦唯也负责了三首，而她曾翻唱过 孪生卡度（Cocteau Twins）也首度越洋与她合作，为王菲谱写了《扫兴》与《分裂》。在这张专辑中，没有一首抒情商业化歌曲，整体氛围统一，但在那个年代，这张作品过于偏 离了华语乐坛的传统，导致销量不高。但其开创性在国外却大受褒扬。王菲因此登上了美国《时代》杂志封面。至今，这张专辑依然是死忠菲迷十分推崇的作品。

1997年，新艺宝为王菲推出两张EP。《玩具》与《自便》。其中收录的歌曲是王菲于1996年 在新艺宝公司录制了10首粤语歌曲，因为王菲怀孕，结婚，导致不能进行唱片宣传，再加之与新艺宝的合同到期，新艺宝便一张专辑的歌曲打散出版于两张EP 中，以对抗王菲之后所签约的百代公司。为了拍摄EP《玩具》的封套，摄影师不惜千里迢迢跑去北京为王菲拍照。当时王菲挺着大肚子，嘴上却挂着一丝笑容。初 为人母的王菲，欣喜的心情在封套上表露无疑。《暗涌》的作曲人陈辉阳初露锋芒。后来黄耀明亦翻唱过此曲。

1997年，王菲生下窦靖童后，正式以签约费6000万港币与百代唱片签约，王菲的要求是：不再出粤语专辑。同年，她在百代的首张国语专辑《王菲》推出。
此张专辑中 ，张亚东同样监制了三首，分别为《你快乐（所以我快乐）》、《闷》和《怀念》。由于专辑缺少粤语歌的支撑，发行时也正逢亚洲金融危机，此唱片在香港的销量 并不尽如人意，但在台湾却卖出 50万张以上。同年，掌握王菲早前歌曲版权的新艺宝推岀精选集《菲卖品》与之对抗，销量甚至超过了这张《王菲》。而相较之前的《浮躁》，这张唱片的商业味 道也让一些乐评人大跌眼镜。

1998年春节，王菲与那英在春晚（更多相关内容）合唱一曲《相约1998》，让这首歌成为98 年的大热。同年秋，王菲推出《唱游》。整体风格比上一张大气活泼很多，声线也一扫之前的慵懒风格，大肆运用美声、颤音、拖音、假声、气声等技巧。时隔两 年，王菲再次作曲，写下了《感情生活》、《脸》、与《童》。而《童》也是她与窦唯第一次献给女儿的作品。
《唱游》在录制上颇具开创性，它是第一张使用HDCD（高分辨率CD）技术录制的华语流行碟片，封面上，王菲的晒伤妆造型也引发了一阵效仿风潮。

同年圣诞期间，王菲在红馆再次连开“唱游大世界”演唱会17场，也开始在广州、北京、上海、深圳等地等陆续举办大型的巡回演出。
继“最精彩的演唱会”之后，窦唯再携乐队与王菲同台。迷离的舞台效果，出位的装扮，升降台上升明明暗暗的灯光中，打着架子鼓的窦唯每次被镜头捕捉到，都会引发观众的尖叫声连连。这一切情形与4年前红馆的场景如此相似，却又格外不同，尽是暗涌。
广州巡演期间，王菲母亲因患癌症不治去世，而在这年，她与窦唯的感情裂痕也在逐渐加大，当时曾有媒体爆出两人在宾馆吵架的消息。“唱游大世界”，也成为王菲与窦唯的最后一次合作。

王菲曾在《出路》里唱：“听说一九九九年是世界末日”，1999年来了，不是世界末日，但她与窦唯的婚姻却走到了尽头。而同年推出的《只爱陌生 人》更是让传媒无限猜测，这是否与“旧爱太伤神”有关。虽然与窦唯感情破裂，但当时窦唯的“妹夫”张亚东依然是王菲专辑的固定班底。整体风格延续着不过不 失的路线，但开篇的《开到荼蘼》却是王菲的突破之一，歌中她首次运用破音技巧，体现出一种恐惧爱情的绝望心态。 同年，她为日本游戏《最终幻想VIII》演唱主题曲《Eyes on Me》，打入了日本单曲销量排行榜十大，亦赴日开了两场演唱会，成为第一位在东京武道馆献唱的华人歌手。

2000年，新世纪开始计年，但末世情节还未消散，王菲推岀《寓言》，这是她在概念专辑上迈出的一大步。却由于必须照顾商业市场，没有做到极 致。唱片被分割为两个部分，前五首“寓言”浑然一体，王菲自己作曲，林夕填词，用神话、传说、文学、电影、宗教的词汇来配合张亚东的编曲，MV亦充满诡异 晦涩的气息。虽然专辑前五首概念完整无懈可击，后五首（并附两首粤语歌）却明显向商业化靠拢，导致在这张专辑上歌迷也明显分为两派。亦有人无比惋惜地表 示，如果她10首歌都是前五首的风格，整张专辑会成为流行乐经典之作。
但由于与“情变”事件的贴合，《给自己的情书》（国）（《笑忘书》（粤））还是毫无意外地成为K房大热。

2001年，王菲与谢霆锋的忘年恋已经成为媒体竞逐的焦点，这年，王菲也开始大肆开拓日本市场，为富士电视台拍摄了日剧《ウソコイ》（中译《大话姻缘》或《弄假成真》）并演唱主题曲《Separate Ways》。
同年，她推出在百代最后一张的中文唱片《王菲》，与在百代的第一张《王菲》同名。
这次，王菲开始尝试与各地音乐人进行合作，包括新加坡的蔡健雅，台湾的伍佰和深白色，内地的三 宝、金武林，以及香港的人山人海，谢霆锋为她创作的《迷魂记》也收录其中。这张专辑可称得上是王菲曲风最多元化的一张。专辑发布后，销售开出红盘，在日本 的最高成绩是Oricon专辑销量日榜第14位。10月和11月，王菲再次登录日本，在大阪与东京武道馆召开全面体演唱会。

2002年，王菲与Sony Music签下四张唱片的合约，并在2003年推出新专辑《将爱》，在这张专辑中，王菲放弃了与香港人山人海班底的尝试，亦没有再继续两岸三地+新加坡“大杂烩”道路，由她自己和张亚东担当唱片监制。
她写了《将爱》、《不留》、《阳宝》、《四月雪》的四首曲，张亚东也贡献了电子乐风浓厚的《夜 妆》和《烟》。离上次《王菲》（1997）翻唱Cocteau Twins时隔7年后，王菲再次翻唱欧美歌手，这次将目光投向了瑞典歌手Sophie Zelmani，原曲被改编为《乘客》及粤语版《花事了》。跟上一张专辑相同，这张专辑中依然收录了谢霆锋的一首创作《MV》。
除了《将爱》的摇滚风格，整张唱片的编曲方向从百代时期的绚烂缤纷转向了内敛澄净，仿佛也预示着她已向往清平无心在娱乐圈恋战。

2003年底，王菲再于香港红磡体育馆连开8场《菲比寻常》演唱会，随后的2004年至2005年在上海、西安、北京、杭州、台北、广州等地召 开巡回同名演唱会。虽然没有再推出新专辑，但王菲在电影方面却开始活跃，接连出演了《天下无双》、《大城小事》和《2046》等。而且也为《天下无双》、 《英雄》（看专业剧评）、《我爱你》和电视剧《笑傲江湖》演唱了主题曲。 2004年初，王菲与谢霆锋的恋情终于在镁光灯的追逐下，在分分合合与真真假假中不了了之。

2004年，王菲与李亚鹏的恋情悄然开始，但王菲对于自己的恋情一如既往地沉默。2005年5月 底，王菲的经理人陈家瑛向媒体表明：王菲已开始“无限期休息”，而张亚东也对媒体透露，“她已经不打算再唱歌了”。2006年5月27日，北京协和医院， 王菲产下第二个女儿，取名李嫣。八月，李亚鹏在博客上承认女儿为天生腭裂婴儿，为了让更多兔唇婴儿得到帮助，王菲与李亚鹏成立“嫣然天使基金”，久休的王 菲再次谱写《爱笑的天使》，并找来林夕填词，赠与女儿，并将其作为基金启动晚会的主题歌。

2008年至2009年间，已经宣布“无限期休息”的王菲进行了两次登台表演。第一次为2008 年5月18日晚，她参与央视为汶川大地震募捐的赈灾晚会，与陈奕迅、杨乃文、阿牛一起合唱《但愿人长久》。第二次是在2009年5月8日晚，王菲参加陕西 法门寺合十舍利塔落成暨佛指舍利安奉大典的大型文艺晚会彩排，现场演唱歌曲《心经》。当天王菲一袭白色长裙，着淡妆双手合十演唱，可惜，这场大型晚会第二 日正式演出时因天气原因被迫取消。谁也不知，再见她开口唱歌，又要等到何时。